【腕表之家独家专访】本届香港表展，腕表之家及多家媒体有幸采访到与伯爵多次合作的顶级珐琅工艺师Anita。
安妮塔的全名是安妮塔波切特（AnitaPorchet），画上的署名是“A.Porchet”。百达翡丽、江诗丹顿、卡地亚、伯爵、爱马仕等众多顶级珐琅腕表均出自她之手。她的师父是著名的SuzanneRohr，她的师父是CarloPoluzzi，两人都是日内瓦珐琅画界的顶尖人物。同时，苏珊娜将她拥有的百年珐琅釉料和绘画工具传承给她，因此她的珐琅画即使是花丝类型，也会具有独特的珠宝光泽。
Anita是珐琅彩绘领域的佼佼者，Piaget伯爵与Anita有过多次成功的合作。以下是在场媒体与Anita的自由交流。
Q：Anita创作了很多带有中国元素的作品。这些中国元素中哪一个给你印象最深？
安妮塔：实际上，不是很多。总共有3次。去年一个在做龙凤，一个在做蛇，这是合作。我最喜欢的是去年的蛇。我很喜欢“8”字形，相互缠绕。而且“8”对于中国的意义很好，很感人。我们也在规划接下来每一年的生肖，未来会有更好的作品呈现给大家。
腕表之家：您在瑞士制表行业工作了这么多年。在众多的制表技艺中，您认为伯爵想要向全球女性传达的最重要的理念是什么？
Anita：手表的世界也非常男性化，创作的作品也并非女性专属。男人和女人都是必要的。我们是互补的，我们之间应该有合作关系。今天所有的创意都不会专属于男性或女性，两者同样重要。我会告诉女儿，虽然现在女性在职场的各个方面都非常重要，但是女性还是需要有女性特征，保留女性特质。这对于人类来说也是非常重要的。
问：Anita女士从事这项工作已有三十年了。我很想知道她当初为什么会学这门手艺，又为什么能坚持下来？三十年前，欧洲的年轻人可能对这种工艺不太感兴趣。有差距吗？还有关于这项技能的传承，Anita女士有自己的弟子吗？
Anita：事实上，人才缺口已经过去了。长期以来，年轻人不愿意做这种手工艺品。后来风潮又回来了，所以最近越来越多的年轻人想从事这种工作。关于传承，这是我的职责，是我必须做的事情，我也尝试过不同的方法。我以前教过大班，但现在我更喜欢师徒制。目前我的工作室里有学生，我会带他们一起参观展览或者一起完成作品。通过一步一步的过程，我将把这项古老的传统技术传承给下一代。
问：将刺绣与珐琅彩画结合的灵感是如何获得的？丝绸制品在使用过程中会受到温度等环境的影响吗？
Anita：无论是工艺还是创作，都需要不断尝试、寻找创新的方法。丝绸金线的创作不涉及珐琅彩绘，也不是我亲手执行的，因此能否持久是伯爵的责任。我喜欢珐琅彩画的原因是它的耐用性和可以永远保存的事实。这对我来说是最大的吸引力。如今，无论是珐琅彩画还是其他工艺品，大家都在寻求突破。当然，有些手艺尝试之后并不会成功。几年后，他们可能会发现自己可能无法继续下去了。不过我觉得这次的微马赛克部分会很耐用，而且主要是玻璃材质的。
Q：在创新方面，您是如何构图的，画面的构图是如何产生的？
Anita：其实我和Piaget是有合作关系的。Piaget给我设计后，我会做一些假设。如果有些部分不可行，我会向品牌方解释并进行相应的修改。我也会提出一些想法来修改设计，使其变得更好。因此，整个工作是由双方共同完成的。
Q：目前的工作是一个人做的，还是有自己的团队？如果遇到重复出现的主题，它会由她的学生创作吗？如果涉及到珐琅与其他工艺的配合，您是否也掌握其他工艺？
安妮塔：目前我的工作室有两名学徒和我一起工作。如果遇到重复的工作，我会做第一个，然后让我的徒弟跟着。因此，如果有一些作品被标注了“A.P.”，那就意味着它们不是由我个人完成的，而是由我的工作室完成的，但这个作品肯定是由我开始的。比如八块表中有三块是我做的，或者是我完成了前三道工序。如果这件作品被标注为“A.Porchet”，就意味着这件作品是我亲手完成的。事实上，签名部分很小，没有放大镜根本找不到。我只做珐琅彩绘，其他部分由其他技师完成。我非常佩服和我一起工作的雕刻师。我画的一些珐琅画很小，但雕刻师根本没有碰它们，这让我很佩服他的技艺。如果有一天我接到雕刻师的电话，说他看到了我的一幅作品，我一定会说没关系。
很短的时间内，在场的媒体记者就结束了对Anita女士的采访。健谈的Anita女士用她的热情和真诚，以及她对珐琅艺术的热情感染了在场的每一个人，让大家认识了这位品格高尚的女士，对古老的珐琅工艺有了更深入的了解。在这里我们期待Anita大师下一部精美作品的发布。（图/文手表屋圆圆）